在音响器材中，均衡器是一种可以分别调节各种频率成分电信号放大量的电子设备，通过对各种不同频率的电信号的调节来补偿扬声器和声场的缺陷，补偿和修饰各种声源及其它特殊作用，一般调音台上的均衡器仅能对高频、中频、低频三段频率电信号分别进行调节。

严格地说应先要根据音响的频响曲线用均衡器来校正成平直的，就是说音响的频率响应曲线本来不是水平的直线，但是为了真实还原声音，我们可以通过均衡器的调节把原来的曲线变成直线。但大多数朋友都没这个条件，不知道耳机或者耳塞的频响曲线，所以我们只能根据自己的听觉来进行调节。

首先来看看均衡器分段后的每个部分的作用：

1. 20Hz--60Hz部分

这一段提升能给音乐强有力的感觉，给人很响的感觉，如雷声。是音乐中强劲有力的感觉。如果提升过高，则又会混浊不清，造成清晰度不佳，特别是低频响应差和低频过重的音响设备。

2. 60Hz--250Hz部分

这段是音乐的低频结构，它们包含了节奏部分的基础音，包括基音、节奏音的主音。它和高中音的比例构成了音色结构的平衡特性。提升这一段可使声音丰满，过度提升会发出隆隆声。衰减这两段会使声音单薄。

3. 250Hz--2KHz部分

这段包含了大多数乐器的低频谐波，如果提升过多会使声音像电话里的声音。如把600Hz和1kHz过度提升会使声音像喇叭的声音。如把3kHz提升过多会掩蔽说话的识别音，即口齿不清，并使唇音“mbv”难以分辨。如把1kHz和3kHz过分提升会使声音具有金属感。由于人耳对这一频段比较敏感，通常不调节这一段，过分提升这一段会使听觉疲劳。

4. 2KHz--4kHz部分

这段频率属中频，如果提升得过高会掩盖说话的识别音，尤其是3kHz提升过高，会引起听觉疲劳。

5. 4kHz--5KHz部分

这是具有临场感的频段，它影响语言和乐器等声音的清晰度。提升这一频段，使人感觉声源与听者的距离显得稍近了一些；衰减5kHz，就会使声音的距离感变远；如果在5kHz左右提出升6dB，则会使整个混合声音的声功率提升3dB。

6. 6kHz--16kHz部分

这一频段控制着音色的明亮度，宏亮度和清晰度。一般来说提升这几段使声音宏亮，但不清晰，不可能会引起齿音过重，衰减时声音变得清晰，但声音不宏亮。

在mpio的几款mp3种都是把频率分成5段，fy200是50Hz/200Hz/1KHz/5KHz/15KHz，fl100我记不太清楚了。呵呵！

这样的分段和上面介绍到的分段差不多，50Hz/200Hz/1KHz/5KHz/15KHz都落在了上面的区间当中。我们就可以根据自己的听音习惯进行调节了，但是完全是凭自己的感觉了，所以是不太准确的。

前面提到均衡器的作用时说：补偿和修饰各种声源及其它特殊作用。所以就很简单了。

CD在录制的时候是很好的记录了经过编辑的音源信号的，在CD制作的时候就已经调整好了音效的，所以我们可以认为不需要补偿。mp3就不一样，在压缩的时候，高中低频三个部分会有损失，一般来说损失的是高低两端，而中频部分很大程度上保留了下来。所以我采取的办法是通过对CD和mp3文件播放进行比较的方法调整。

我给大家推荐一个软件—foobar2000，这个软件非常的专业。用foobar2000播放一张CD，这个时候不要改动均衡器，让他处于直线（每个值均为0的状态）。大家注意听，感觉它的效果。

然后我们把刚才播放的歌曲抓取成mp3文件，用foobar2000播放。仔细听，他们肯定是有区别的。这个时候可以调整均衡器了。由于mp3在压缩的时候损失的是高低两端，而中频部分很大程度上保留了下来。所以我们把低频和高频的部分加强一点，中频可以稍稍衰减。这个就是常常说到的V型均衡器了。

下面来说说预设了有pop，rock，jazz，classic，vocal等几种模式，有什么用呢？

其实这些是根据不同的音乐风格设置的，下面介绍下频响曲线。

pop:流行乐。它要求兼顾人声和器乐的结合都很平均，所以曲线的波动不是很大的。

rock:摇滚乐。它的高低两端提升很大，低音让音乐强劲有力，节奏感很强，高音部分清晰甚至刺耳

jazz:爵士乐。它提升了3-5kHz部分，增强临场感。

classic:古典乐。它提升的也是高低两部分，主要突出乐器的表现。

vocal:人声。人的嗓子发出的声音的频率范围比较窄，主要集中在中频部分。

（信息来源：蓝色理想数码站）