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说起爵士乐，我们就不能不提到几个关键词：黑人，新奥尔良，管乐器，布鲁斯，切分音和即兴演奏。 在漫长的音乐历史长河中，爵士乐只有一百多年的历史，可以说非常年轻，它的雏形是19世纪期间美国南部黑奴表达自己生活和情感的一种音乐形式。到了19世纪末，这种音乐混合了布鲁斯和拉格泰姆等多种形式，慢慢演变为我们现在所听到的爵士乐。爵士乐并不是众多音乐形式分支的末端，摇滚乐、Hip-Hop等音乐又是从爵士乐中衍生出来的。 爵士乐能够快速的发展，新奥尔良这座城市功不可没，19世纪的这里社会氛围相对自由，不同信仰和不同种族的人在这里可以共存，音乐的交流和沟通更加容易，所以就给“混血”的爵士乐提供了最好的生存土壤。传统的爵士乐多以管乐器演奏，单簧管、萨克斯几乎会出现在任何一张传统爵士乐专辑中，音乐的写作规律则是在布鲁斯音阶的基础上，运用大量的三连音和切分音，重音的位置也不是很规律，这一切构成了魅力无穷的爵士乐。当然，爵士乐最大的魅力来自于现场演奏，大量的即兴发挥是最为人称道的地方。 今天给大家推荐五张史上最经典的专辑，如果你是个入门级爵士乐欣赏者，这些专辑能让你以最快的速度走近爵士乐；如果你是爵士乐发烧友，回味一下经典，你必定会有新的收获。 《滚石爵士音乐百科全书》 这张来自滚石的专辑是公认的入门专辑，其中既有一流的爵士歌曲，又有著名乐手和乐团演奏的爵士乐曲，CD中的12首曲目首首经典。《WHAT A WONDERFUL WORLD》的原唱者是有爵士之父之称的Louis Armstrong，歌曲的旋律和意境都十分出色，这张CD中的演唱者是曾获得过格莱美大奖的黑人女歌手Ruth Brown，更为这首歌曲营造了美好的意境。 另外，《FEELINGS》、《WHEN I FALL IN LOVE》等也都是大家耳熟能详的曲目。如果我们用一个词来描述这张专辑的曲目组成，那就是经典！ 《ONE ALONE》 钢琴作为乐器之王，在各种音乐的演奏中都扮演着重要的角色，在爵士乐中也不例外。传统的爵士乐演奏以铜管乐器为主，对钢琴的使用并不多，主要是钢琴不便搬运，不利于乐团的演出。不过现代爵士乐中以钢琴作为主奏乐器却很常见，不过纯粹的钢琴独奏专辑却并不多见。下面要介绍的就是为数不多的一张纯钢琴演奏专辑。 这张专辑的演奏者是大名鼎鼎的Dave Brubeck，这位白人爵士乐大师的演奏风格主要以Cool Jazz为主。颇接近古典钢琴的演奏，加上及其华丽的装饰音和富有创意的即兴演奏，这就是这张专辑令人叫绝的地方。另外，戴夫·布鲁贝克还是史上录音最多的爵士乐手之一，推出了超过一百张专辑。如果网友喜欢他的演奏风格，那么另外一张不朽的专辑《Time Out》也是必听的。 《LUSH LIFE》 管乐器，下面这张来自John Coltrane的《LUSH LIFE》就把中音萨克斯这种乐器发挥到了极致。 这张唱片由美国的Prestige公司在2002年发行，并且在全球只限量发行1万张，并且经过了日本JVC公司K2母带处理，使得这张专辑也成为了很多发烧友的精品试音碟。CD中只收录了5首乐曲，华丽的演奏让我们领略了约翰·柯川惊人的创造力和萨克斯管活生生的形体感，如果说有什么遗憾的话，那就是约翰只有短短40年的生命。 《JAZZ AT THE PAWNSHOP》 准确的说，这并不是一张专辑，而是一个经典的爵士乐系列唱片，目前，这套唱片已有1、2、3辑。这是公认的爵士乐必听之作，无论是收集的曲目还是录音水平，都无可挑剔。 这套唱片给人的最深刻的印象就是能够给人身临其境的感觉，大城市的灯红酒绿、小酒馆的烟雾弥漫以及形形色色的人出入其中的感觉都完美的呈现在音乐中，值得一提的是这套唱片的HDCD版和XRCD版修改了当年声音不平衡的问题，更成了乐迷的经典收藏品。 《FOURPLAY》 如果网友们听了上面的4张专辑，难免会留下一种印象：陈旧。的确，很多著名的爵士乐大师无论是在年龄上还是生活经历上都和我们现在的人相差甚远，所以想完全理解他们的音乐就显得更加困难。不过爵士乐的风格是多样的，著名的爵士乐队Fourplay就演奏了很多带有现代气息的爵士乐。 这张同名专辑由Warner Brothers公司发行于1991年，也是Fourplay的第一张专辑。这个乐团成立于1991年，看起来是个新生力量，不过其成员在圈内却是成名已久。Bob James是乐团的键盘手，有很深的古典音乐基础。Lee Ritenour更是许多吉他晚辈的精神领袖，再加上Harvey Mason变幻莫测的爵士鼓演奏和Nathan East柔软舒畅的贝斯演奏，他们被称为“爵士四人行”也就不足为奇了。后来的《4》、《HEARTFELT》等也都是现代爵士乐中的完美之作。 |
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