| 擎天柱、威震天、大黄蜂、眩晕以及所有大家喜爱的机器人都回来了，红蜘蛛成为了霸天虎的领袖，这对变形金刚的老粉丝来说可能更加熟悉之一点，以及一个新出现的终极BOSS（堕落者）。 大部分原先的制作成员也回来了，包括主演、导演迈克尔·贝以及众多音频团队的成员，包括音响设计和声音编辑主管埃里克·奥达尔、联合声音编辑主管伊桑·范德雷恩以及再录音混音师格雷格·P·拉塞尔。 “从一开始，我和伊桑花了很多时间试图在概念上把它与第一部影片区分开来，并制作出一部全新的、酷的影片，”奥达尔说。“比如说，本片中最主要的反面角色叫做堕落者，他是最初的霸天虎，能够在宇宙中自由移动，也能够控制其它霸天虎。那么，因为声音可以传达出大量的信息，我们设想一种能够真正表现他这种与众不同的能力的方法，结构我们偶然的发现了这个办法。” “对于设计的素材，我们有一套处理方案，当我们用设计插件处理某些原始素材时产生了很难听的声音。这造成了一种全新的电子声音，实际上成为了堕落者的音响设计的基础。我们使用了一台泰勒明电子琴作为信号发生器。你可以用手非常非常流畅的控制音高和音量，因此我和伊桑很是把玩了一阵，并把它用于创作语音和机器声，我们实时的弹奏以表现出一个角色的特性和细微差别。” “泰勒明电子琴很有意思，你可以调节灵敏度，这样当你的手距离天线1英尺时，频率为20Hz，当距离为10英尺时，频率为20000Hz。伊桑在房间里到处跑，我们还不停的跳，这倒像是物理震动发声。我的意思是，你进门看到伊桑凶猛的打击着天线，感觉看上去像是天线发出来的声音。” “我们以前从来没有使用过泰勒明电子琴，它对我们两个来说都是一件新东西，”范德雷恩补充到。“它使我们能够把影片提高到一个新的水平，因为它帮助我们把素材和电子声来回变换。影片中的机器人要逼真，即便有那些电子元件，他们也是有机的、自然的。那么，泰勒明电子琴就是一个非常好的工具，帮助我们创作那些声音。” 创作在自然声与合成声之间迅速变化的声音，是为新电影创作全新声音形象的关键之一。这对构思一部远远超出前一集的影片也是至关重要的。 格雷格·拉塞尔在2007年的影片中，在ProTools上处理了超过700轨的独立音效，他说：“埃里克和伊桑给我的声音充满了想象力和色彩。我的意思是尽管5、6年前电影可能只有3到4个大的固定的声音场景，我们在每卷胶片上就有两个！每卷胶片上都有一些庞大的、难以置信的场景，在过去这已经足以成为一部有声电影了。虽然这是个挑战，但也充满了乐趣。” “这一次，我们使用了新版的装有TFT屏幕的哈里斯MPC 3-D数字调音台（在索尼电影公司的金·诺瓦克剧院），它的操作非常灵活，而且压缩、声像、输出和母线分配都能在TFT屏上看到。在以前的调音台上，除非我们把单独的一个通道放在屏幕上，否则是看不到这些的，但在新台子上所有通道的信息都可以在屏幕上看到，这真是太棒了。”
从1990年起，他们制作的声音获得了多次奥斯卡提名，包括《黑雨》、《勇闯夺命岛》、《空中监狱》、《佐罗的面具》、《世界末日》、《爱国者》、《珍珠港》、《蜘蛛人》、《蜘蛛人2》、《艺伎回忆录》、《启示》和《变形金刚》。在本片中，格雷格·拉塞尔负责预混所有的音效，加里·萨默斯负责预混对白、机器人的语音，而史蒂夫·贾布隆斯基负责了配乐。 “这部影片的动作场面是第一部的两倍，这本身就是一个更大的挑战，因为我们不断的从一个大场面转移到另一个大场面。同时，我们设法尽可能多的交替配乐和音效，以使观众得到喘息，设法找到方法来扭转声音，这样即使在一场大的战斗场景中，我们也可以把某种事实变得更超现实主义、更风格化、更印象派，就可以稍稍的缓冲一下。否则，如果整部影片中都是一场接着一场的战斗，我觉得对于观众来说是比较过分的。”
“事实上，这部电影在各方面都比第一部来的更雄心勃勃，从视觉来说，它令人流连忘返，而对于音效，人们就像一个在糖果店里的孩子。每个看过这部电影的人都认同我们的观点，全体制作人员交出了一份令人惊异的答卷。和加里·萨默斯的合作非常愉快，还有负责背景预混的格雷格·奥洛夫以及影片的母带制作杰夫·哈博什。他们都很富有想象力，我非常乐意和他们一起制作电影。” |
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