当然，你需要制定一个计划。对于你的角色们，你除了知道他们的名字之外，还需要了解更多的东西。这就是你所有的研究要关注的焦点。要知道，事先提供出一些背景信息和写下那些在镜头之外发生在动作开始之前的干扰事件，两者是完全不同的。
 
　　这也被称为预设情节，这些发生在镜头以外的事件包含了那些可怕的，也是琐碎的对于角色过去的经历和事件的描述和解释。它们总是凑近你，告诉你关于某人的真相其实是怎样的。有些作者认为这种对于事实的叙述可以“构建”出一个剧本。大错特错！这只会毁了一个剧本。这完全是叙述性的。当叙述开始的时候，动作也就被强行中断了。

　　事实上，也许你可以变得非常善于讲述一个故事，但永远无法学会如何去设计动作；或者你会成为你的背景故事的奴隶，你创造出的角色的行为是那么的不真实，甚至有些呆傻，你的情节设置也会同样变得索然无味。实话告诉你，你的角色们就是情节。他们面临危机，他们开始相互产生影响。相应的，情节就从他们的行为中应运而生。
   
　　比如说，我们的主角，一个玩世不恭的宇航员，一天，他突然发现月球其实是用新鲜的奶酪做成的。如果世人实施开采，那么全球的饥饿问题就能迎刃而解了。然而所有人都对这个宇航员满腹狐疑，因为他向来游手好闲，玩世不恭。当然了，在这里还有一个邪恶的官方美食家，他想将所有的奶酪据为己有。
　
　　好了，你现在非常喜欢这个故事。你看到了影片的名字投射在了大银幕上，你的情节和计划都细致入微，你甚至能听到基努·里维斯在说出你写的对白。借用影片《神探飞机头》中的一句台词：“正中下怀！”中一段就是一背景故事开始的——在描述和解释那些发生在银幕以外的事情。动词过去式和被动语气显得那么触目惊心（会员国代表们一直在听一个叫达什·马斯特福的人大放厥词）。我们对于达什的印象来自于其他角色对于他的描述。（我们应该通过他的行为来表达我们自己的结论。）角色们不停地为观众提供信息，以帮助他们“尽快入戏”，然而这一场中的动作是静止的，冷冰冰的。也许下一场就会是一个闪回——很可能是达什惊叫着从梦中惊醒——这依然是在将关于他过去生活的更多的信息塞给观众们。
  
　　大卫·马梅在他的《导演功课》一书中曾说：“如果某一点让你觉得非要用叙述的方法才能表达，那么可以肯定的是，这一点对于整个故事而言，并不重要（即对于观众而言）；观众想要的并不是信息，而是戏剧。”对于小说家来说，观众能看到的（有时候是听到的）只是词语，所以小说家必须为观众提供信息。但你从事的是戏剧编剧，不能再去凑到观众耳边诉说真相是什么，而应该让你的角色用动作和反应来表达。不能再总是去提供那些关于过去的信息，你必须创作一些能驱使你的角色卷入冲突当中的行为。不能再试图去讲述故事，而应该去演出故事。

　　当然，这绝对不可能获得一个奥斯卡奖，但至少这个版本比以前的那个要好很多，尤其是在角色方面。从他的出场、服装，到对于音乐的品味，观众都可以推断出达什是一个不同寻常的人。没有必要让任何人来说出这一点。用及物动词的现在时态和主动语气来揭示出的人物行为，促使其他的角色做出回应（戏剧性动作）。这里很少用到形容词和副词（然而我们真的需要很多吗？）最重要的是，尽管第二个版本和第一个版本展示的是完全一样的故事，但其中没有任何一个角色需要开口去描述或解释任何事情。