提及摇滚吉他手中最受人尊重、影响力最大的艺人名字时，Jeff Beck是一个绝对不容错过的名字。Beck在他的吉他生涯中一直是一名革新者。他从没有因为一次商业上的成功而放弃大胆创新，“新鲜、现代”成为了Beck每一张新唱片的代名词。在上世纪60年代他成为了重金属和迷幻音乐的缔造者，70年代中期他成为了爵士摇滚创造者中最重要的人物。永远努力创新的精神与最独特的吉他音色，构成了世界上梦幻级吉他手——Jeff Beck。

　　影响他的艺人

在Jeff很小的时候，他在教堂的唱诗班里唱歌。那时他还拉小提琴、大提琴和弹钢琴，可是这些乐器中没有一样能提起他的兴趣。“我把钢琴上的一个黑键给掰了下来。可我妈却以为我太喜欢练钢琴了。”Beck在Beckology中讲述道。

给了Jeff最大的影响并引他走入摇滚事业的艺人是“Gene Vincent And The Blue Caps”乐队。那是在Beck13岁的时候，他在“The Girl Can't Help It”的电影海报上看到一把他中意的电吉他，他决定仿照这把吉他的样子也做一把。这部电影中的音乐也给了他巨大的震撼。Beck经常提到Blue Caps乐队的吉他手Cliff Gallup是带给他最大影响的艺人。在1993年Beck还重新演绎了一首Gene Vincent的歌曲《Crazy Legs》，作为对Gallup的致敬。

Jeff的姐姐经常听一些摇滚乐唱片，Jeff也随着姐姐听到了Eddie Cochran、Ricky Nelson（James Burton任吉他手），还有Buddy Holly的歌曲。Beck在当地的露天广场上进行他有生以来第一次演出的时候，他弹的就是Eddie Cochran的曲子。那时Jeff也非常喜欢弹《Hank Marvin And The Shadows》的歌曲，比如他们的器乐曲《Apache》。

当Beck第一次听到Booker T. And The MGs.时他的兴趣从摇滚转到了灵歌上。没过多久他发现布鲁斯吉他更符合他的胃口，Buddy Guy和Otis Rush成为了他学习的楷模。

Jeff第一次加入乐队是在1963年。乐队的名字是Tridents。那时Beck又对Les Paul的演奏产生了极大的兴趣，在那个年代的确没有比Les Paul更老道的演奏，比Paul更惊人的速度了。这一切引领着Beck对电吉他的不断探索，并且启发着Beck日后对回授和吉他声效的研究。在《Jeff's Boogie》这首歌中不难听到Paul对Jeff颇深的影响。

近期，Beck又在找寻新的、自己从未尝试过的音乐以此来激发创作灵感。保加利亚女子唱诗班和越南的笛子音乐，甚至是电子音乐都在他的找寻范围之内。

　　硬件设施

　　吉他、琴弦、拨片
Beck一生中弹的第一把吉他是从他的一个朋友那里借来的，拿来的时候这把箱琴上只剩下了一根琴弦。在他13岁的时候他制造了自己的第一把电吉他。“这把吉他上所有的部件都是明黄色的，我喜欢拿着这把吉他到处乱跑，我从不用任何琴盒把它包起来，所以每个人都可以看到它。他们看过后的统一反应是——傻了。”
　　在Beck的一张老照片上，他拿着一把红木琴颈Stratocaster吉他，这张照片摄于1961年，那时他在Deltones乐队。但这并不是他的第一把吉他，他的第一把“正规化”的吉他是一把从The Walker Brothers乐队的John Walker那里买来的Fender——Esquire型吉他。在Beck进入The Yardbirds乐队后他开始尝试着用各种型号的吉他，包括Esquire、Telecaster和一把Fender——Jazzmaster型吉他。一次他看到Eric lapton在给John Mayall's Bluesbreakers乐队弹琴时用了一把Gibson——Les Paul型吉他，这把吉他很快使Beck抛弃了原先的Fender。在他组了Jeff Beck Group后，他录音时的吉他里仍旧包括了一把Les Paul。

Beck走回头路，又开始使用Stratocaster吉他是在他组建了Beck Bogert and Appice乐队后，也就是1972年。最开始的几年中他还经常把Strat和Les Paul带在身边一并使用，可最后Les　Paul却被打入了冷宫。时至今日，Strat已经成了Beck的象征。1990年，Fender公司推出了Jeff Beck 签名型Strat，这把吉他完全是为了适应Beck的演奏特点和要求的音色而制造的。在这之前，它最喜欢的是一把拥有62年琴身的Strat吉他。

当然Jeff的吉他不会就这么几把，Jeff为了尝试各种音色而在30年间变换使用过大量的吉他。早期,他经常使用一把1954年产的Telecaster，还有一把装有两个双拾音器的Telecaster。70年代后期，Ibanez公司为他造了几把琴，但是除了在他家中很少能见到他使用这几把赠品。合成器吉他也没有逃出他的尝试范围，70年代后期的Roland GR-500和80年代中期的Roland，GR-700在他作品中的大量运用就是最好的证明。80年代中期，Beck使用过一把上面刻着“Tina Turner”名字的 Jackson——Soloist吉他，不过这把吉他只出现在了Jeff的个人专辑《FLASH》中，还有一些零散的棚活儿。在有些场合里，也会看到他抱着Gretsch吉他，比如在他录制《Savoy》的Solo时用的就是一把Gretsch的Country Gentleman型吉他。在弹《Crazy Legs》的时候他用了一把Gretsch uo-Jet型吉他来模仿Cliff　Gallup的独特音色。Beck很少弹箱琴，但在Mick　Jagger的歌曲《Just Another Night》中却可以找到Beck演奏的箱琴片断，在录这段吉他的时候他用的是一把Gibson J-200型原声吉他。

吉他弦方面，Jeff最中意的时Ernie Ball牌Hybrid Slinky型琴弦，从高音弦到低音弦分别为.009、 .011、 .016、.026、 .036、 .046。

早在1980年，Beck就不再用任何拨片了，他主要用右手大拇指来完成大部分拨弦动作。但在弹《Crazy Legs》时，他在大拇指上套了一个拇指拨片，在食指上带了一个金属制的假指甲，这一切都是为了模仿Cliff Gallup的弹奏风格。在Jeff演奏滑棒的时候，他喜欢用镀铬的金属滑棒。

　　功放、效果器、周边设备
在做现场演出的时候，Vox、Sunn和Marshall的音箱都是他的爱器。当他最初加入The Yardbirds时，他用的是两只Vox AC30音箱和一个Vox Tone Bender法兹效果器。他有时也用Vox Super Beatle吉他音箱。在他组Jeff Beck Group后，Beck开始转用一台100瓦的Marshall音箱。在Beck,Bogert and Appice乐队时期，他开始启用Sunn牌的前级功放和Univox的扬声器，那时他最喜欢的效果器是一个他起名为BAG的Talk-box。在Beck,Bogert and Appice解体后Beck又重新启用Marshall音箱，并且时至今日一直依赖它们来创作他的新音色。

在录音室中，Beck多数时间使用的器材和他在现场时使用的设备没什么区别，只有近些年他在录音室用的几只音箱才不再参加巡演。在录制《Flash》时，Beck用的是一只100瓦的Seymour　Duncan——Convertible音箱。录制《GuitarShop》时Beck把一只Fender Twin Reverb和一只Fender Princeton音箱并联起来使用。《Crazy Legs》的录制工作使Jeff大伤脑筋，他一共用了4台不相同的Fender音箱，其中包括了一台Fender——Tremolux，一台再版的Fender——4*10Bassman，一台Fender——Concert功放带两个12英寸的扬声器，和一台Fender——Twin Reverb。

录制《Frankie's House》时Beck改变了一贯做法，他没有用任何音箱，而是把一个DigiTech GSP-21综处效果器直接插到了录音设备的输入上。在Beck的演奏生涯中他很少像其他的吉他手那样用一大堆效果器来制作自己的个性化音色，在1980年他用的效果器只有一个Ibanez的增益和一个Tycobrahe Paraflanger。在《Guitar Shop》巡演中，他使用的全部效果器只是一个Rat的失真和Boss的DD-3延时单块。

他说我并不想去用音乐把听众们弄得一头雾水。我不想浪费时间。我要演奏很多的旋律和好听的和声，并且这些听众们都能理解。

——《Guitar Player》杂志，1973年12月。
丰富的情感使我在台上做出一切。我当然也可以把演奏重复得听来和专辑中的一样，但是那样听起来太差了。
——《Guitar Player》杂志，1980年10月。
我喜欢拣起一把吉他，如果我在10分钟内被自己演奏的东西惹火了，我就会把吉他放下。如果没有，我就会继续。
——《Guitar Player》杂志，1980年10月。
众人说Jeff Beck我百听不厌，因为他的音乐总是在变化，只要音乐一响你就能从中感受到Jeff的情感。Beck每晚带给我的都不会一成不变。
——Ritchie Blackmore,《Guitar Player》杂志，1973年7月。
只要他站在那里，我就知道他会是最棒的。
——Jimmy Page, 《Guitar Player》杂志，1977年7月。
我一直在想Jeff可能是我碰到的最好的吉他手。也是我合作过的最棒的吉他手…… 他的演奏就可以说明为什么我说他是最好的，而不是其他人。
——Eric Clapton, 《Guitar Player》杂志，1985年7月。
听你的演奏，对我来说是一件我乐意用一生的时间去做的事，并且非常荣幸有机会和你同台。我不是在吹捧什么。这真的对我很重要。
——Stevie Ray Vaughan与Beck在巡演途中的对话, 《Guitar Player》杂志，1990年2月。

Jeff的第一次正时录音是1963年为The Tridents乐队做的，1991年在《Beckology》的套装中发行了这个历史录音。他在Yardbirds乐队弹吉他的唱片有《Having A Raveup With The Yardbirds》（1965）、《For Your Love》（1965）、《Greatest Hits》（1965）、《Over Under Sideways Down》（1966）。在随后的1967年，Jeff发行了单曲《Hi Ho Silver Lining》和《Tally Man》。他以Jeff Beck Group发行的专辑分别为《Truth》（1968）、《Beck-Ola》（1969）、《Rough And eady》（1971）、《Jeff Beck Group》（1972）。在Beck, Bogert and Appice名下发行的唱片分别为《Beck, Bogert, And Appice》（1972）、《Beck, Bogert, And Appice Live》（1973）。接下来的几年中分别发表了专辑《Blow By Blow》（1974）、《Wired》（1975）、《Jeff Beck With the Jan Hammer Group Live》（1976）、《There And Back》（1980）和《Flash》（1984）。在1985年他为电影“Porky's Revenge”创作了一首名为《Sleepwalk》的曲子。1988年他又为电影“Twins”创作了三首歌曲《Wild Thing》、《The Train Kept A-Rollin》和《The Stumble》。1989年他发行了专辑《Jeff Beck's Guitar Shop With Terry Bozzio And Tony Hymas》。1992年他和键盘手Jed　Leiber合力创作了电影原声音乐专辑《Frankie's　House》，1993年他与The Big Town Playboys乐队录制了专辑《Crazy Legs》。

Jeff早期参与录制的专辑有《Stevie Winwood and Friends》（其中的《Jeff's Blues》一曲由他演奏），Donovan的歌曲《Barabajagal》，GTO乐队的专辑《Permanent　Damage》和Screamin'Lord　Sutch的《Lord　Sutch&&Heavy　Friends》。70年代Beck除了忙于自己的专辑外还帮助为数不少的艺人完成专辑中吉他部分的录制工作，这包括了Stevie Wonder的《Talking Book》、Badger的《White Lady》、Eddie Harris的《Eddie Harris In The U.K.》、Narada Michael Walden《Garden Of Love Light》、Billy　Preston的同名专辑《Billy　Preston》、Upp乐队的同名专辑《Upp》和《This Way Upp》、Stanley Clarke的《Journey To Love》和《Modern Man》，还有电影原声音乐《Sgt.Pepper's Lonely Hearts Club Band》。在1984年，他又在Rod　Stewart的《Camouflage》、Tina　Turner的《Private　Dancer》和Mick　Jagger《She's The Boss》专辑的乐手名单中出现。随后Beck又参加了Yardbirds的重组计划，并且录制了专辑《Box of Frogs》，后与Tim Bogert参加了Vanilla Fudge的专辑《Mystery》的录制。在90年代初期，Beck接到了Roger　Water的邀请，参加了《Amused To Death》的录制，Kate Bush的《The Red Shoes》、Jon Bon Jovi《Blaze of Glory/Young Guns II》、Paul Rodgers的《Muddy Water Blues》、Warner Bros'（ 华纳兄弟公司）出品的向Jimi Hendrix致敬的专辑《Stone Free-A Tribute To Jimi 》，还有电影原声唱片《Blue Chips》。

来源：乐器杂志