我在听《爱原色》，一张Demo专辑，一张抛开了种种商业包装保留住了好歌最本真色彩的专辑，一张在深夜听会让我特别感动的专辑。
　　之所以感动，固然一定是因为音乐，也是因为这些Demo会让我想起一些往事、想起一些散逸的好歌、想起一些得到的快乐或者失去的遗憾。
　　比如说我最喜欢的一首歌，是一首很可能已经永远失落的歌，6年前我在作曲人那日森家里听到它时，它只是一首Demo，一首只有钢琴和那日森无词吟唱的歌，一首非常大气但又非常委婉抒情的歌，再加上那日森磁性的音色，第一次听就让我头皮发炸感动至深。之后的日子里因为机缘巧合，我曾经在不同的人那里两次见到这首Demo，也曾经一共为它填了三个不同版本的歌词，可以说那段时间这首Demo我听了无数次，每次都感动。但是后来我也没能听到这首歌的录音室版本，我只是在很久后听说随着购买了它的版权的女歌手已经出国。
　　于是，这首歌在我心里就成了永远的Demo，再也没机会被更多的人听到。这是一个遗憾，可是我也知道这些遗憾都是难免的，因为总有那么多的好歌在Demo时就被遗忘。
　　所以我说每一个精彩的Demo都是一个故事，如果它有缘变身为一首大热门的作品被你听到，那对于每个喜欢音乐乐于被音乐感动的人来说，都是一种幸福。而另外一种幸福是，在它已经大热的时候，我们还能有缘通过《爱原色》这样的Demo合辑，看到它们最质朴最本色的样子。而这种本色有时比后来的成熟更动人。
　　就像林一峰原作的《By My Side》没有《遇见》那么汹涌的内在情感，也没有孙燕姿演绎《遇见》时候那么强烈和个人的音色，但它依然很好听，很温暖，让人想起云淡风情这几个字；而同样一把吉他的Demo，《恋曲LA》比起《旋木》歌词更有画面感，也更有感伤的魅力；而“哥哥妹妹”的Demo当年我就在SONY听过，当时就很喜欢，现在听《The Moment》的原版《白鹤》更让我在相似的编曲里通过叙事性很强的歌词感受到新的震撼。
　　而《爱原色》的最大意义也就在于通过这些Demo让我们感动、让我们震撼、让我们向那些写出这些好歌的音乐人致敬――也对那些好歌、那些已经独立于歌手演绎之外的天才旋律和天才灵感致敬。（信息来源:《音乐周刊》）