乔纳森·沃尔夫∕应明耀 编译

第一辑

普罗柯菲耶夫：芭蕾舞剧《灰姑娘》改编曲五首、《瞬息的幻想》十首、第七奏鸣曲

舒曼：托卡塔

德彪西：《意象集II》选曲

肖邦：练习曲两首

拉赫玛尼诺夫：前奏曲十三首

柴科夫斯基：大奏鸣曲

李斯特：圆舞曲

莫斯科，1954年、1958年录音

PARNASSUS PACD 96-001/002

第二辑

舒曼：阿贝格变奏曲、幻想曲三首、幽默曲

斯克里亚宾：第二钢琴奏鸣曲、前奏曲十二首、第六钢琴奏鸣曲

穆索尔斯基：图画展览会

柴科夫斯基：第一钢琴协奏曲（苏联国家交响乐团 指挥 拉赫林）

莫斯科，1955年、1957年录制

PARNASSUS PACD 96-003/004 (2CDs:145.37min)

第三辑

李斯特：《旅游岁月》选曲等

贝多芬：第八奏鸣曲

韦伯：第三奏鸣曲

拉威尔：悼念死去公主的帕凡舞曲、高贵而伤感的圆舞曲、镜 等

拉赫玛尼诺夫：练习曲、前奏曲

普罗柯菲耶夫：《灰姑娘》中的加沃特舞曲

莫斯科，1954年、1958年录制

PARNASSUS PACD 96-005/006 (2CDs:145.22min)

第四辑

普罗柯菲耶夫：第九奏鸣曲、《灰姑娘》中的加沃特舞曲、第六奏鸣曲

肖斯塔科维奇：前奏曲与赋格八首

斯克里亚宾：火之诗、诗Op. 32 No. 1

贝多芬：第三钢琴协奏曲（苏联国家交响乐团 指挥 阿本德罗特）

巴托克：匈牙利民歌改变曲十五首

莫斯科，1954年、1955年和1956年录制

PARNASSUS PACD 96-013/014 (2CDs: 153.03min)

俄罗斯一代钢琴巨匠——李赫特，他的唱片都具有很高的收藏价值，其中不乏许多经典演绎。李赫特在古典乐迷中的人气一直很旺，因此，DG、Decca、EMI、Philips和Olympia等公司早已揣摩到乐迷的喜好，争相挖宝，推出李赫特的套装合集、单张精选或是一些先前不曾面世的录音。说到套装合集，先前有两套唱片不可不提：一套来自Melodiya，收录的是李赫特在上世纪40至60年代的现场和录音室录音；另一套来自Praga，名为“李赫特在布拉格”，时间跨度更大，涵盖了李赫特从50年代到80年代末的录音。比较这两套合集，就录音的新鲜度与收录区目的广度而言，Melodiya可能稍胜，但是Praga胜在钢琴录音的韵味，其录音的音质更佳，而Melodiya的录音常常显得粗糙。现在，Parnassus也加入了竞争，这套总共8张的合集，收录的绝大部分是李赫特50年代在莫斯科的现场录音（除了柴科夫斯基和贝多芬的协奏曲）。正是这些现场录音，成了它最大的卖点与价值所在。

李赫特的伟大在于他能纤毫毕现地挖掘出作品的内在层次与细节。这样的范例唱片不胜枚举。而点评现在的这套合集虽然无法展现李赫特钢琴艺术的全貌，但是细致审视这些现场录音至少可以让我们领略到他的那种迷人的音乐气质。从头开始，第一张唱片收录了1954年和1958年在莫斯科的两场演奏会，录音的母带直到1990年前后才被发现。一上来，李赫特弹了五首取自芭蕾舞剧《灰姑娘》的钢琴改编曲，节奏活泼跳跃，但是后三首的母带存在一些问题。接下来，他弹了10首《瞬息的幻想》，其中第6首和第10首是出现机会较多的作品，其它几首却少有录音。这次，李赫特弹了全部的10首，也使我们得到了这一曲目最完整的录音资料（1960年，李赫特曾在纽约为RCA录过其中的五首）。从流畅、透明的演奏中可以看出李赫特对这套作品的钟爱。

随后的第七奏鸣曲，录制时间稍早于Melodiya在1958年6月录制的那张唱片。这首奏鸣曲由李赫特首演，而这里的录音很可能是唯一存世的现场版。除了其它版本的优点之外，这个现场版增添了更强烈的戏剧效果，快板中蕴含着狮吼般的力量，清晰的触键与环环相扣的低音都恰如其分，抒情主题中松弛恬静的感觉也达到典范，终曲处李赫特那种阔步前行的气势更是无法阻挡。随后是舒曼的托卡塔，李赫特弹来热情洋溢，动力上不如演奏普罗柯菲耶夫作品时那般坚定强硬，但同样是大气的演绎。接着，德彪西、肖邦、拉赫玛尼诺夫等人的作品都很受欢迎。肖邦的这首练习曲，在这个录音的数月前，李赫特曾在索非亚的那场著名演奏会上献演过，这套合集提供了两个版本，另一个是四年之后的录音。两者相比，四年之后的速度稍许和缓，也少了几分压力。而拉赫玛尼诺夫的前奏曲，李赫特弹来冲劲十足。德彪西的《林间钟声》选自《意象集II》，在这套唱片中也是收录了两个版本，两者相隔4年，同样令人叹服，相比之下，后者更加注重节奏和韵律的刻画。柴科夫斯基的大奏鸣曲在其所有作品中并没有很高的地位，这个1954年的现场版是李赫特两个最早的演出之一，充满了诗的意境与天才般的敏锐触觉。

第二辑唱片录制于1952年、1955年和1957年。我们先从舒曼德的作品开始，同霍罗维茨一样，李赫特同样是伟大的舒曼代言人。唱片的开头，录音有些失真，后面就逐渐消失了。李赫特曾于1962年在罗马和威尼斯录过阿贝格变奏曲，而这里的录音虽然声音略显粗糙，最强音处有些破音，但是那种扣人心弦的效果依然可圈可点。随后的三首幻想曲也同样精彩，既有李赫特所擅长的火焰般的冲动，又饱含诗人般的优雅气质。接下来的幽默曲，音质有了进步。李赫特在一年后曾为Melodiya公司录过一个版本，我虽然没有听过，但是现在的这个录音所带来的动态、激情与美感已经让我满足。唱片中1952年的演奏会为我们带来了斯克里亚宾的第6奏鸣曲和穆索尔斯基的图画展览会。1955年，李赫特曾有过一个第6奏鸣曲的录音，而这里的录音听上去中规中矩，但是李赫特同样凭借拿手的细节刻画能力与坚定不移的火热激情为这一曲目带来了全新的感觉。之后的图画展览会比那个著名的索非亚现场版早了一年多。李赫特以其惯用的活泼跳跃开篇，在“牛车”一曲中，他似乎加强了重音的表现；“巴巴亚加”中李赫特更加犀利地雕琢出节奏，重音不断旋转上升；终曲“基辅的大门”则充满了亮丽的色彩。整个作品的表现显然更具有浪漫主义的风格。唱片的最后是柴科夫斯基的钢琴协奏曲，指挥是拉赫林。那些拥有安塞尔、穆拉文斯基、卡拉扬或是孔德拉辛版本的乐迷可能要问孰优孰劣。应该说，这个版本的最大缺点是录音粗糙，但是演奏的动态表现不俗，第一乐章中李赫特与乐队有着亲密无间的合作。至于苏联国家交响乐团的演奏，管乐听起来很靠前，弦乐比较流畅。当然，现场录音总会存在某些问题，在慢乐章中长笛有些降调，李赫特有时也会犯些小错。这些问题在我看来都微不足道，因为李赫特与拉赫林在终曲时带来了气势宏大的演出，两人的配合相当完美。

第三辑唱片收录了1954年和1958年的演奏会。1958年的录音中有一些少有面世的精华录音。在李斯特的作品中，只有《旅游岁月》在其它唱片中出现过，其它作品李赫特从未录过。应该说，李赫特用完美的音乐语言征服了观众，唯一的缺憾是录音的质素稍欠。而《旅游岁月》这套作品在李赫特的常演曲目中也没有存在多久，这里的录音质量很好，为我们留下了宝贵的资料。随后是贝多芬的奏鸣曲，对于贝多芬的奏鸣曲，李赫特从未演奏过全套，他曾在1959年录过《悲怆》，而Parnassus推出的这个1958年的版本可能是唯一存世的现场录音。整首奏鸣曲，李赫特在内在思考与外在表现之间达到了完美的平衡，他的节奏依然自由律动，演奏敏锐犀利而不失霸气。在慢乐章中，李赫特的表达断断续续，这种表达可能是一种内敛的手法，气质高贵却充满了孤独寂寞。韦伯的奏鸣曲录制于1954年10月，Praga公司的合集中也有相同的曲目，录制于同年的5月。这里的韦伯作品，李赫特的演奏不乏高贵气质，这部三乐章的奏鸣曲由他弹来活力四射，无论是慢乐章还是终曲都显示出李赫特轻盈矫健的风格。唱片最后是拉威尔的作品，这些曲目好像沾染了些许忧伤的情绪，从帕凡舞曲到圆舞曲，那种温文尔雅的活泼情绪或是高贵洒脱的气质由李赫特演来相得益彰。

第四辑的第一张唱片收录了普罗柯菲耶夫、肖斯塔科维奇和斯克里亚宾的作品。普罗柯菲耶夫的第9奏鸣曲题献给李赫特并由他首演。这里收录的是1956年9月的录音，几年后李赫特还灌录了唱片，1980年东京演奏会时也有这个奏鸣曲。在这一辑的第二张唱片中还收录了第6奏鸣曲的精彩演出。两首奏鸣曲都具有强劲的冲击力与多变的色彩，乐曲的活力始终在演奏中回荡。对于肖斯塔科维奇的前奏曲和赋格，李赫特曾于1956年11月在布拉格录制过。几年后，肖氏本人也尝试过录音，虽然在作品的理解方面有优势，但是技术上的缺陷还是无法弥补。而这里，李赫特的录音虽然背景有些杂音，但是无法撼动音乐本身的华丽与气魄。第3前奏曲展现了李赫特狮子般的力量；第6前奏曲富于精巧的戏剧效果；第7前奏曲似乎在模仿魔法精灵的低语；第2前奏曲则显示了李赫特迅捷的指法；第15前奏曲充满了怪诞任性的音调；而最后的赋格则转变为一种狂野的宣泄。

整套唱片的最后一张包括贝多芬的第3钢琴协奏曲，是李赫特与阿本德罗特的合作。这个曲目，李赫特曾与桑德林（1962年）和穆蒂（1977年）有过合作，还有与罗维斯基、巴卡拉、安塞尔和孔德拉辛的现场录音。这里的录音是李赫特与阿本德罗特唯一的合作。第一乐章，管乐的调子有些怪，险些破坏了整场演出。指挥阿本德罗特强调低音区的力度，李赫特则显示出惯常的细致入微。到了第一乐章的华彩段，李赫特的演奏开始连续不断地迸发出激情。在慢乐章中，我发现李赫特的状态有些不稳定，但是到了末乐章，他再次给予音乐充沛的能量，又是一个完美的结尾。总的来说，这个录音由于存在一些缺点，并不值得极力的推荐。接下来是巴托克的民歌改编曲，这些作品直到1972年才在莫斯科开始录制唱片，所以现在的这些录音可以让我们领略到它们的雏形。李赫特的演奏在忧郁、善变、冷酷、舞动或是轻松的情绪中变化，显示出音乐本身的活力与色彩。

听完了8张唱片，领略李赫特这些未曾面世的现场录音的魅力。虽然声音的质素有时不稳定，但总体的水平还是让人愉悦。许多罕有耳闻的作品，李赫特展现的热情与力量或是那份安详恬静的感觉，这些与其低廉的售价相比可谓物超所值。此时，Parnassus公司所带来的音乐，不仅是李赫特的音乐，更是从他指尖漫溢而出的赋予音乐的生命活力。