歌剧《魔笛》主题变奏曲

[西]索尔 曲

歌剧《魔笛》主题变奏曲是西班牙著名吉他演奏家，作曲家费尔南多·索尔于十九世纪二十年代初，根据奥地利作曲家莫扎特的著名歌剧《魔笛》第一幕快结束时的一个主题编成的。这个主题在这部歌剧里并不是重要的曲调，也不是主要演员的唱段。它只是“光明之国”的主宰萨拉斯特罗宫中摩尔人管事摩诺斯塔托斯和两个奴隶的一段重唱，歌剧里的这段旋律是这样的：

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索尔很喜欢这个曲调，他发现把它们改编一下，很适合用吉他来演奏。于是，他对这支曲子进行了较大的加工，成为一首由序奏、主题、五个变奏和尾声这八个部分组成的歌剧《魔笛》主题变奏曲。

序奏是G大调，4/4拍，行板转广板，长达二十四小节。它从三个主和弦开始，主旋律在上声部，用三连音为之伴奏。风格比较自由，表现出一定的技巧性。

引子之后是主题，它是E大调，2/4拍，行板转中板：

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只要你把这个曲调和上面歌剧里的曲调对照一下，你就会发现，它不是从歌剧里原封不动地搬来的，索尔对它进行了很大的加工，不仅节拍从4/4拍变成了2/4拍，更主要的是把歌剧里的曲调给美化了，把一个简单的曲调改得非常婉转动人。

接下去是主题的五个变奏，分别发挥了吉他的各种演奏技巧。

第一变奏是E大调，速度不变。左手非常流利地用连拨来演奏，并加有华丽的装饰音，它反复了一遍。反复时，在演奏手法上稍有变化。

第二变奏转G大调，抒情而缓慢。演奏时要求右手往上靠一点，以便增加音色的厚度，同时，发音要柔和一些。右手由于又要演奏装饰音，也造成一定难度。

第三变奏转回到E大调上，演奏时，要求右手接近琴码。这样，才能弹出明亮的音色。发音要干脆，但又要注意旋律的连贯性。

第四变奏，要求右手用a指（无名指）、i指（食指）和m指（中指）在两根弦上弹三连音，再加上p指（大姆指）共四个指头来弹琶音，因此弹得干净、流利是不容易的。

第五变奏也是由三连音组成。每组三连音的前两个音用右手弹，第三个音用左手拨出，而旋律就产生在这一连串三连音里，旋律的前半部由三连音的第一个音组成，后半部由第一、三两个音组成。

最后是尾声，节奏紧凑，情绪奔放，它推出全曲的高潮。结束之前，用i、m指快速连续五次弹出用三连音组成的琶音或音阶。每个三连音的第一个音用左手弹，后面两上音用手指敲出音来，因而造成相当的难度，使人为之惊叹。最后，用和弦干脆有力地结束全曲。

只有本人是出色的吉他演奏家，才有可能作出如此发挥乐器特性的曲子来，《歌剧“魔笛”主题变奏曲》几乎成为所有吉他演奏家在音乐会上的保留曲目。它常常作为吉他比赛中规定必奏的曲目之一，从中可以判断演奏者的技巧水平及音乐素养，由此可见。《歌剧“魔笛”主题变奏曲》在吉他曲中的地位了。