不论是被别人认为，还是经验和成就的显示，一个人都可被称作导演。但是，一个人的思想和他的背景都只 是关于某种未来可能性的迹象。电影因为商业需要，基本上是由一种大众影响力指导的艺术，它还取决于谁筹来的钱，谁管理，谁花费。电影起源于一个想法一个印象，一个故事，一个剧本但是没有燃料的想法是无法成长的。对于一个电影人来说，除了他自己的灵感，燃料来源于两种形式：制片人和钱。
　
　　埃兰·德万：他们过去常说：“你就像你的上一部片子一样出色。”我觉得应该说你和你上一个制片人一样出色。扬·卡达尔（Jan Kadar）：制片人对我来说是一个有创造性的人。他的创造性就像生孩子一样。我不认为导演应该做所有的工作。应该有各种不同天分的人完美地结合在一起。 制片人必须热爱他的事业。我不认为制片人只是生意人或寻找资助的人，这些对我来说是第二重要的。如果想当好制片人，就必须要有创造性。

　　卡尔·赖纳（Carl Reiner）：“你怎样做制片？”我没怎么想过，虽然我已经干了好长时间了。我觉得任何有品位的人再加上一点能力都可以做制片，这是需要具备的所有条 件。如果你想做制片但没有品位，那你必须有钱，两者必居其一。说出的话有一些影响力也很好，你也可以有一些财产，这会给你的话带来影响力。我可以说：“我 刚刚买了约瑟夫·康拉德（Joseph Conrad）的所有手稿，所有没出版的。”这会给你说的话带来影响力，除非他们问：“谁是约瑟夫·康拉德？”这时你说的话就没有影响力了。其他的东西也 可以让你得到别人的重视，作为制片，成功地制作一部电影可以赢得别人的重视；一种姿态可以让你赢得别人的重视；如果你是非常聪明的人，知道自己在做什么， 也可以赢得别人的重视。

　　潘德罗·S. 伯格曼(Pandro S. Bergman)：在电影业发展的某一时期，事情开始起了变化。我想路易斯·B.梅耶对此应该负一些责任。广义的“制片中心制”开始了。欧文·塔尔伯格 （Irving Thalberg）可以找到一种更省钱的方法制作电影。制片手中的资金已经足以控制导演。他对自己的职务负责，让电影按照计划拍摄。现在这对你来说可能有 些荒诞，但是在梅耶系统下，由米高梅的导演领导，经常提前两周完成电影制作计划。导演通常会在拍摄结束后六天之内完成后期的所有工作。这是梅耶省钱的一种 方法。今天我们可以想象导演从开始于一个想法到剪辑结束也许需要一年或一年半。

　　在那段时间，制片有很大权力。如果足够聪明的话，他会委派 给导演很多权力。很多情况下，我希望让乔治·史蒂文斯（George Stevens）或约翰·福特等最好的导演说了算，希望最终让他们拿主意。我一向相信电影应该是一个人的感觉和思考，不管这个人实际上是编剧、导演还是制 片。我从不相信电影需要多人的意见。如果你的导演有一个很清晰的概念，我会让他把这个概念做出来。

　　罗杰·科尔曼：当还是个年轻的电影人 时，在拍摄的时候我很少干预具体工作，我不认为任何制片可以控制拍摄，除非他们掌控一切。我的控制都在拍摄以前或以后。比如我会检查剧本、制作组等，然后 在剪辑时有一些控制。实际拍摄过程中，大部分时间我都站在幕后，我从来不去摄制现场。我觉得最好是我能说：“我会站在这个导演的身后，他有机会去心无旁骛 地导演他的电影。”我只会干预拍摄进度，当看到进度真的远远落后时，我才会从椅子上跳起来找导演谈。但是如果落后的进度属于商业上的宽容度之内，我宁愿不 找他谈，放手让他去拍这部电影……。